На этот раз ищущий коллектив под руководством режиссера Юрия Клепикова, замахнулся на пьесу известного французского драматурга Робера Тома «Восемь любящих женщин». Правда, в нашем случае слово «любящих» из названия спектакля (16+) исчезло. И неслучайно. Наверное потому, что женские образы исторически сравнимы с луной, за внешней добротой и светом которой часто скрывается непредсказуемое двойное дно. Но зрителям спектакля оно открылось в призрачном свете театральных прожекторов цвета глубокого багрянца.
Что интересно, сам Робер Тома считал эту пьесу, написанную в 1957 году в стиле мистического детектива, далеко не самой удачной своей работой. И понять его, в общем-то, можно. Так, как происходящее в ней напоминает ситуацию, описанную еще Агатой Кристи в знаменитом романе «Десять негритят», где персонажи оказались в замке на острове, сообщение с которым временно отрезано штормовой непогодой. А у Тома восемь женщин собрались на загородной вилле, где произошло убийство, и дороги к ней капитально заметены неожиданно разыгравшейся метелью. Однако публика восприняла эту пьесу с неподдельным интересом, как, собственно, и снятый по этому произведению фильм. В России пьеса также ставилась широко, и сейчас идет на сцене нескольких ведущих столичных театров.
На первый взгляд, сюжет прост. Восемь женщин собрались на вилле отпраздновать Рождество, и все пространство наполнено их предпраздничным милым щебетанием. Но тут вдруг обнаруживается, что хозяин дома лежит в своей комнате с ножом в спине, а вокруг все забрызгано кровью. И тогда щебетание женщин моментально превращается в злобный клекот: каждая обвиняет в преступлении каждую – от жены и дочери хозяина, до его служанки и свояченицы. Любящие женщины превращаются в смертельных врагов, которые, оказывается, всю жизнь ненавидели друг друга, несмотря на родственные и прочие близкие связи. Причем, у каждой есть свой мотив для убийства. Такая вот обратная сторона внутренней сути.
Для нашего театра эта постановка стала по-своему необычной. Здесь нет главного героя, точнее – героини – все восемь женщин демонстрируют свою индивидуальность, тем более что в ролях задействован, можно сказать, весь цвет труппы, включая примадонну театра Заслуженную артистку РСФСР Валентину Попову. А мистическую жутковатость происходящего подчеркивают и декорации, где вместо привычного домашнего интерьера — жестко разграниченные пространства сцены, и мрачная цветовая гамма в синевато-багровых тонах. Свет то гаснет, то становится ярче, то внезапно тускнеет, когда на вилле неведомая сила выбивает электрические пробки. Атмосферу тревожного ожидания создают и завывание ветра за окном, и неопределенный скрип дверей в ночи. Зато контрастом служит музыкальное оформление на основе хитов французского шансона и английских рок-баллад 60—70-х годов прошлого века. И очевидно не без влияния романтичного шедевра Криса де Бурга — во втором отделении все дамы появляются в образах «Леди в красном» — костюмеры и художники постарались на славу.
Но при всем внимании к внешним приемам, режиссер сделал акцент на психологии персонажей и их отношениях друг с другом. А актрисы все это эффектно и талантливо воплотили на сцене. Некоторый недостаток динамики пьесы успешно сглаживает вечная музыка. Сглаживает, но все же не спасает до конца. Впрочем, у каждого зрителя свое восприятие и своя оценка, но благодарные аплодисменты стали лучшим отражением происходящего на сцене.
